[名作赏析] 水墨画的文化价值与本质特征，品味绘画作品的意境美和文化底蕴！

仔细研究中国美术史，不难发现，在传统水墨画盛行的特定的历史时期，古人更强调的不是从艺术特征体现出来的水墨画，而是从水墨画的文化意义以及画品人品特征来评判水墨画的好坏，习惯上人们把古代水墨画总称为文人画。他们强调水墨画要画得好，首先画家本人必须是文人，有了文人的文化素养和品格，画出来的水墨画才更加具有文化意义。

所谓“人品既已高矣，气韵不得不高；气韵既已高矣，生动不得不至”。从以上事例来判断，古代水墨画的文化含义更加体现在从文化的角度去思考和评判，水墨画固有的绘画图式被放在第二位或者把它作为一种技术因素来传授讲解，古人觉得文人画才是水墨画的本质特征。

经历了上千年的传统水墨画，随着历史的进展不断发展演变，针对近现代水墨画文化含义的思考，学术界研究的现状主要集中在现代水墨技法、水墨绘画表现形式以及水墨教学的探讨方向，专业美术研究机构和各大专业院校研究成果也主要体现在对个体水墨画家的风格分析方面，也没有相关课题的专项研究来探讨研究现代水墨画的文化含义。

现代水墨是相对于传统水墨与现实主义水墨而言的新生现象，关于现代水墨画的定义和发展脉络是特指明国初期由徐悲鸿等人创立的水墨艺术样式。解放后由于政治需求再加上艺术机构以及学院教育的大力提倡，其逐渐发展成为一种新的艺术门派。水墨画的悠久历史以及其独特的美术样式，曾在人类文明史上扮演过无比重要的角色。如果抽掉展现在人们面前的诸多具有强烈文化含义的视觉形式的原始美术作品，中华民族水墨画的历史在相当大的程度上将是一片空白。

凡了解水墨画历史的人都知道，水墨画不仅有着严格的陈式规范，还有着一整套完整的价值体系。当人们立足传统的笔墨程式规范和文化价值体系时，极容易进行全新的艺术表现，借鉴西方现当代艺术的经验，人们在固有的表现框架内提高表现技术和文化含义更加重要，反过来，当人们试图单纯的再技术角度改革传统的笔墨程式规范和价值体系时，水墨画又容易失去赖以存在的支点，因此现代水墨画文化含义的出路在于，应该立足水墨画固有的文化含义，对符号、图式、构成进行改革。

正是基于以上考虑，我们对现代水墨画在文化方面的深远意义的研究严重滞后。在我看来，现代水墨画家们用十多年的时间，对一个古老的画种进行解构与重构是值得肯定的。但我们不应该遗忘历史、参照水墨画在特定历史期间文化价值的方式去看待现代水墨画，否则，我们将无法理解现代水墨画所具有的现实意义及历史文化价值，甚至将其简单地划入形式主义的范畴。

现代水墨画在脱离传统文化束缚之后，在现代文化自律性发展中不再被种种千百年既定不变的条规所锁定，因而获得空前的发展自由，独立的现代水墨画在解脱以往那种使水墨必须承接传统意义的束缚同时，也就失去在传统文化社会结构中既定的认同感和归宿感

以现代文化为基础，积极创造出新时代的水墨文化结构和秩序，潜意识地促使艺术家在某种程度上回避这种现代文化上的自由，去顺应已普遍为社会所接纳的文化属性和要求，其结果是传统水墨文化中的消极隐喻、柔弱自守诸因素制约着水墨发展历程中的进步意义，并导致近代水墨渐显趋衰落之势。

现代水墨画承接了传统文化中的理性意义，更重要的是它通过对现代艺术形式的理论研究和实践探索，在新时代的文化领域中获得了更为广泛、宽厚的意义，它立足于广袤的东方民族现代意识的开拓与发展，以雄强、阳刚之气构筑积极向上的民族文化新形态和现代审美评判新准则。