[名作赏析] 油画边缘线绘画与观察方法

每一位画者都有一个一直需要解决的绘画问题：边缘线。

画者要学习如何在不同的画面中处理物体的边缘，以达到画面效果。

处理边缘是所有画者必须要学习的技能。

如：在一幅山水画中，为创造画面的空间感，边缘的处理在绘画中是至关重要。

要学会眯着眼看边缘线的变化。

为什么眯着眼?

若不这样做，所有的东西看起来都有相同的边缘，相同深浅。

轻轻闭上一半的眼睛，造型简化，边缘线变化也更加明显。

虚化边缘的处理方法:

1、用笔蘸少许干稠颜料 （或比较湿的颜料）在另一色块上迅速拉过，使边缘呈现出虚化状态。

2、用一块明暗相同、冷暖有微差的颜色，压出一虚化的边缘线；

用两色块并置，留出底色或布纹的空隙所形成的一条虚边缘线。

实：是指被画对象的边缘以一种清晰的方式定义，并有一种强烈的物体结束的感。

虚：意味着物体似乎消失或融入周围环境。

边缘线可很好描述，并清楚地定义物体特征——为粗糙、光滑。

边缘线的变化也是绘画构图中一个非常重要的因素。

画家可使用实边缘来聚焦一个元素，并使用虚的边缘，来创建作品中的过渡。

”虚“在创造艺术品的是必不可少。想要创建深度的感觉，可将其边缘线虚化

柔和的边缘给人一种物体正在向地平线移动的感觉，远远超出观察者能清楚看到的范围。

“实”创造一种感觉，物体轮廓清晰，物体可能没有明确的与画面融合。

想象一个陶罐，当物体的肩部或面部有一个柔软的边缘时，这表明该物体是圆形。

看起来像是在远离观察者，而坚硬的边缘则使身体看起来是平面。

在绘画时，你需要清楚地理解画面的每一笔的虚实。

因此，你需要专注于，你需要画面的焦点是什么。

边缘处理在绘画中是一种正确处理物体的方式，可帮助形成画面焦点。

画作选自：Frank·Weston·Benson