我的中国山水画意观   中国山水画家的每一幅作品，是给人看的。是要表达某个意思，让观众能知道，能看懂。画中的丘壑、烟霞、青山、秀水等，均由画家内心构建出来的理想世界，比之所看到的自然景观更加美。从画作的角度看，“画意”犹为重要。这就是中国画独特的传统文化艺术精神与底蕴！

把根留住—— 什么是传统，中国画的传统就是古人、先辈几代人一步一个脚印走着来的。其笔墨技术上的升华，是一个民族文化特有的精华体现。如同京剧、武术一样，都有自己的套路（功夫），今后还得继续走下去。在传统的基础上求创新发展。缺失了传统，就缺失了骨气，就不精神。缺少了传统笔墨韵味的作品，就不美、不地道

雨，有急，有缓；路，有平，有坎。世上的事，有顺，有逆；人生的情，有喜，有悲。顺境，不要得意，不要狂妄傲慢，顺境还能持续；逆境，不要气馁，不要绝望悲戚，逆境就有转机。人生路上，无论怎样，我们都要走下去。荣也好，辱也罢，坦然面对，心平气静，安然于得失，淡然于成败。 翔68X68

鹰——猛禽之王。叱诧风云，英威盖世。 鹰驻足于山颠豪迈气势。瞻群山之英姿，展羽如雷似电，奋苍穹而远瞩。气壮山河之胆略与气魄。无不令人倍感冲动，由生情感及敬慕。 吾写雄鹰，乃鸷，鹫，雕。鹏之合像。取其力量与精神，着意夸张，浓淡墨韵，笔笔生发。以书法笔趣写出，彰显其粗犷之雄风。蕴无法生有法，有法

历代大家画作，无论是苍茫、沉雄或是苍润、典雅，都能精深博大。其因在于他们极力守护与建构着中华民族精神的文脉。 我们继承传统并不是复“古”，“古”也并非是“旧”，而是以现代人的思维方式、理智和冷静地来思考传统和现代辩证与发展的关系。深入传统，判断那些真正有价值的文化精髓。在“懂”的基础上感悟传统

中国画的形式审美意趣各有不同。重新审视笔墨的表现意义，探研其构成手法，脚踏实地地把要表达的东西更深地挖掘下去。作品才能经得起推敲、耐看、让人寻味、有内涵、有质量。坚定地走真正意义上的中国绘画艺术之路。方能修得“正果” 。 山中野屋五月凉（136x68)

中国画的“超逸、淡泊、古朴、空灵”，体现了中华民族独特的哲学态度和 ‘天人合一“的静观境界，给人一种内在的律动与生命气息。 露荷小鸟（68x68)

中国画“写意”——“写”是根基，是传统艺术的命脉精髓，也正是中国画的笔墨价值所在——书画同源、画为心书！ 天地明和气犹新（136x68)