[诗词歌赋] 杨万里别出心裁的绝句，采用通感手法，给人一种神奇的艺术享受

诗歌创作中经常采用多种艺术表现手法，比如拟人、夸张、比兴等。通感是用感觉的相互作用表现自然景象，颜色似乎有温度，声音好像有形象，冷暖仿佛有重量，作者将不同的感觉相互代替、彼此打通，形成了一种特殊的美学效果。

清代诗人李世熊写过两句诗：

月凉梦破鸡声白，枫霁烟醒鸟话红

。诗人展现了拂晓时刻月白星稀、雄鸡啼鸣的景象，又可听到枫树周围、鸟语声声。

“鸡声白、鸟话红”，颇有新意。诗人采用通感，表达出不易把握的事物属性，创造出独出心裁的艺术形象，读者也可从中得到许多启迪和联想。下面介绍杨万里别出心裁的绝句，采用通感手法，给人一种神奇的艺术享受。

又和二绝句

南宋：杨万里

翦翦轻风未是轻，犹吹花片作红声。

一生情重嫌春浅，老去与春无点情。

起首两句就别出心裁，“

翦翦轻风未是轻，犹吹花片作红声

。”料峭的春风并不算轻盈，它还能吹落残花，发出红声。翦翦，形容嫩寒的春风拂面；红声，形容飞花飘落时发出的声音。

声音只有轻微和沉重的区别，不会有颜色之分。可是“红声”二字，却明白无误地描绘出红色的声音。难道是诗人老糊涂了？当然不是，反而是有意为之。但这绝对不是矫揉造作，而是深思熟虑，炼字精妙，才有这种通感的效果。

因为花瓣本来就很轻盈，在寒风的吹送下，飘飘荡荡，盘旋而落，若是闭上眼睛，完全听不到它落地的声音。作者以色彩形容声音，统一了视觉听觉的感受，不仅传神地表达出了寒冷的早春，而且也让读者既听到风声，又看到花色，感受到阵阵寒意，也流露出怜惜之情。

乍暖还寒的初春，风声也显得有分量，吹在花片上显得有些残忍。诗人怜香惜玉，当然也觉得心动，所以忽然间就有这样的灵感，去给后世带来了极大的艺术享受。

后两句也就水到渠成，“

一生情重嫌春浅，老去与春无点情

。”诗人感慨自己情义深重，无论是对待亲朋好友，还是对待自然万物，都是满腔热忱。诗人也热爱大自然，更以饱满的激情细心观察，认真揣摩，从而才能获得很多有用的创作素材。所以他爱惜花儿 ，也就自然而然地惜春叹春。

但最后诗人却极其感慨地说，好像自己老了，与大自然间的情缘似乎也淡了。春天来了，自己或是卧床不起，或是远在异乡，经常无法欣赏到家乡的迷人春景，字里行间不免流露出一份伤感。

杨万里的这首绝句构思独特，情感深沉，作者采用了通感手法，不仅描绘细腻，而且给读者带来了神奇的艺术欣赏。作为诚斋体的创始人，杨万里 一生创作无数，但也是精品叠出，作品更融入了浓浓的真情，才让读者对她的作品爱不释手。

其实宋代诗词中类似的作品也很多，再如宋祁的《玉楼春》中就有名句，

绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹

。其中的“晓寒轻、春意闹”，也是采用同样的手法，所以只要平时阅读时仔细鉴别，一定会受益匪浅！