[艺术动态] 禅画家弘四中国水墨禅画展在上海开幕

　　11月4日下午三时，国际戏剧协会总部启用仪式暨禅画家弘四中国水墨禅画展在上海开幕。

　　上海作为中国最大的经济中心城市，备受国内外的各方的关注。此外，作为东方艺术之都的上海，又不乏众多的西方艺术的引入，东西方相互融合，交相呼应。为更好的将国际文化艺术与中国本土艺术和谐交融，应中国政府邀请，国际戏剧协会总部正式迁至上海并正式启用。

　　据了解，国际戏剧协会这成立于1948年，是少数与联合国教科文组织有正式工作联盟关系的国际合作机构，在联合国教科文组织的支持下经常性地开展国际戏剧活动，如每年3月27日的国际戏剧日;每年4月29日的国际舞蹈日;每年遴选一个城市开展“世界演艺之都”活动;每两年在会员国轮流举办一次世界大会暨戏剧节等，旨在加强世界各国在戏剧创作、表演、理论研究等领域的交流，是国际戏剧教育、传播的主要平台和重要渠道。目前，该协会现有会员国100多个。

　　作为启动仪式的重要一环，为彰显国际文化艺术与中国本土艺术的和谐交融，国际剧协总干事Biancone 托比亚斯·比昂科尼特邀中国著名禅画家弘四在官邸内举办中国水墨禅画展，并配以中国古典音乐演奏，让国际戏协的开幕典礼更具东方文化韵味。弘四先后在国家重要战略部门和新华社任职二十余年，后隐退，潜心艺术、释学。学习研究艺术形态语义，兼修西方哲学、美学，同时对绘画、雕塑、建筑艺术进行系统的学习和研究。

　　禅画是中国画独特的艺术表现形式，历史上的禅画意境空阔，清脱纯净，往往体现一种不立文字、直指本心的直观简约，和卓而不群的禅境风骨，在表现风格上它不拘常规，归璞返真，显现出创作者的机锋禅悟。传统的禅画多以形迹潇洒的和尚罗汉为主，山水则以唐代王维和宋代米芾父子著称。王维的山水今已不见流传;由于中国画历来重笔轻墨，著名的米氏云山竟亦被文人指为“天机变幻，终非画手”，后世的山水画家甚而将米氏云山干笔化，使水墨山水禅画的传统至今已几乎陷于中断。

　　弘四自幼倾心于艺术，尽管他早期有着丰富而充实的人生，但窥探艺事之想却总在其心中萌动，城市的喧嚣繁忙，更使他向往禅境的空灵自在。于是，从最初的试水，到后来的一发不可收，一大批水墨山水禅画开始在他笔底诞生。他的审美修养并非从美院科班出，乃得自禅学熏陶与自研自悟。恐怕连他自己都未想到，他这种独特的水墨探索尝试，竟使中断了近千年的米氏云山水墨山水禅画传统，得以接续、延伸和向当代拓展。他曾题感悟于其画：“心不孤起，托境方生。境不自生，因心而显。心空境谢，境灭心空。”正是这种微妙的禅悟，使他将玄奥禅意之简静空融入水墨之中。为了这种融入禅机的水墨表现，他曾孜孜精研笔、墨、色、纸及调合等媒材，他在这上面所耗的心血，即便专业画家亦当自叹弗如。

　　2014年，弘四的三十幅水墨禅画受邀参加第十八届上海国际艺术博览会，引起法国欧洲瀚之画廊、美国威廉帕特森大学威联艺术基金等国际知名画廊、艺术机构的广泛关注;2015年8月，受上海市人民政府邀请，弘四出席了2015上海台北城市论坛，作了题为《艺术的历史积淀与文化推动----关于当代瓷雕和水墨禅画的文化探索》的专题演讲;2015年9月，应上海朵云轩邀请，他举办《大般若----弘四水墨禅画展》。在座谈会上，著名艺术评论家舒士俊、中央美术学院教授黄雅、上海美协原副主席朱国荣、上大美院教授、博士生导师潘耀昌、人民日报著名艺术评论家沈麒麟、龙潭禅寺、西林禅院主持月空法师以及法国翰之欧洲艺术画廊主席、国际著名收藏家Nicolas Milonas等多名海内外艺术家、评论家，皆对弘四水墨禅画的艺术创作和哲思内涵，给予了高度评价。

　　因此国际戏剧协会选择总部乔迁之际展出弘四的水墨禅画绝非偶然。游历、参禅、究画，构成了弘四的特异人生，也形成了他独标一格的特异绘画。皓洁空濛而幻化的大片水墨，岑寂悠远空透、在具象与抽象、似与不似之间的造化境界，或再加以疏落分布的点景，其玄冥清新而灵幻的禅意，给弘四的水墨画带来了深蕴的内涵和明显的当代韵格;而它给熙攘奔忙的都市人群所带来的，则是精神栖憩的久久愉悦与慰藉。