登录站点

用户名

密码

[名作赏析] 著名画家石文君花鸟画作品欣赏

3 已有 93 次阅读   2023-11-09 09:56
著名画家石文君花鸟画作品欣赏 

石文君花鸟画题材广博、手法娴熟、语汇丰富、气象清晰。她的长处在于线条、色彩及构图的与众不同。在创作手法上,以淡雅的色彩,提炼概括的造型,融合西方构成因素的图式,为写意花鸟画带来了新的风貌。

石文君描绘的花型奇特、色彩鲜明、争艳斗奇,塑造出一个清新雅致、生机盎然的独特的花鸟世界。下面就让我们具体来欣赏几幅石文君的经典艺术佳作吧!(以下内容由集雅斋字画网为大家提供)

石文君:现任中国国画家协会理事、重庆美术家协会会员,重庆市女子书画协会副会长,重庆梦斋艺术创作中心副院长,重庆红岩书画院副院长。1999年至2014年作品十八次入选中国美协大型展览,并有作品获奖.创作的多幅作品得到业内外人士诸多好评。多幅作品在国家和省级杂志上发表。作品并被美国、英国、加拿大、马来西亚,新加坡及港台澳和国内的博物馆、美术馆、中央电视台及画廊,收藏家收藏。

石文君一直致力于山水,人物,花鸟画的研究,尤擅花鸟。师承彭志灵、彭柯,80年代画风学习著名画家郭怡琮,苏葆桢先生,喜其色墨互融,崇尚石涛、八大、白石诸家。主张注重传统、另立新意。

主要参展获奖作品:

1998年作品《野塘小趣》参加中国美协主办的《纪念孔子诞辰2550年书画大展》获优秀奖。

1999年作品《荷塘秋韵》入选文化部、中国美协及中央电视台合办的“99澳门回归中国画、摄影作品大赛”。

1999年应邀去马来西亚举办画展并进行学术交流,获得荣誉银奖。

1999年作品《春归图》参加中国美协主办的“诗人、书法家、画家作品大奖,并获优秀奖。

2000年作品《春韵》与彭柯合作入选中国美协主办的“世纪风情中国画大展”。

2000年作品《南塘春色》入选中国美协举办的“民族魂国土情全国书画大展”。

2001年作品《荷塘清秋》入选二十一世纪中国美协澳大利亚展。

2002年作品《巴东野秀》入选中国美协主办的“欢庆十六大中国西部大地情中国画大展”。

2003年作品《野趣图》入选中国美协主办的“海潮杯”全国中国画大展。

2004年作品《秋色赋》参加全国十届美展重庆展,获优秀奖。

2004年作品《绿荫》与彭石合作入选中国美协举办的“2004年全国中国画作品展”。

2005年作品《风雨秋池》获重庆女书画家展铜奖,刊登在美术杂志上。《春讯》参加中国电影百年书画大展,获佳作奖。

2007年作品《原野》入选中国美协主办的全国首届草原情中国画提名展。

2008年,2009年,2010年,作品《玉萼生辉》《雅韵》《南窗花语》参加中国.芮城首届,二届,三届永乐宫国际书画艺术展获优秀奖。2012年作品《万玉争春》入选。

2011年作品[都市花浯》获重 庆 市女书画家展金奖。

2014年作品《半窗花鸟》入选中国美协主办的全国首届 八大山人花鸟画展。

2014年作品《南窗花语》入选山西永乐宫第1-7届书画艺术节历届美术作品精选展。

2015年作品《都市早春》人选第八届全国著名画家花鸟画展 。

2017年作品《五月熏风》参加第九届全国著名画家花鸟画展获铜奖

个性的探索

读石文君花鸟画

丁雪峰/文

石文君善于以线条强化表现力。中国写意画是以毛笔线条为骨干来完成的,所以尤其对线条的质量就有了特别高的要求。石文君花鸟画独到的玄妙、神奇之处完全依靠线条的质量来体现。她的线条除却惯用的中锋,较多地运用侧锋、偏锋乃至散锋。是石壶删繁就简的线条功夫启迪了她。因此她的线条可以用平静温和来概括。线条质量的好坏取决于笔锋与力度的巧妙运用。

现代美术教学从素描到写生,从写生到创作。一缺力度与用笔的方法,二缺大量临习名画、碑帖的借鉴过程。因此大部分现代中国画在内质与表象上就必然离传统中国画的“味道”越来越远。而石文君在造型问题解决以后,她主要在线条上用功,节奏、情绪、心理,一切力度和法度就在这种连锁的、内外交织的过程中来实现。

石文君喜欢用色趣增加墨趣,在色彩处理上,将敷染、点染、烘托等法选择运用,多用淡彩,造成画面温文尔雅的视觉效果,在她的作品中,色彩具有很强的感染力。她的色彩已有沿用了陈子庄的填色法,然而却用得和谐、鲜活、亮丽,给人带来丰富而清新的感觉。明代画家董其昌提出中国画应以水墨为上,色彩只是起辅助作用。石文君有了传统书画的基本功做铺垫,在自己的花鸟画创作上大胆运用色彩,敢于冲击中国画自古以来水墨为上的法则。

就个人的因素而言,这位女画家骨子里却是川人的耿直与聪慧,有那种落笔成趣的自信。她有着开放的心态,古今中外甚至民间艺术、儿童画一概拿来为我所用。她有着创造激情,认为只是继承不够,还需要创新。石文君的花鸟画,无疑是沿着吴昌硕、齐白石、陈子庄的路走来,但在她的笔下发生了重大跳跃。

她有很多作品,将花卉插于花瓶之上,融入西方构成因素,打破了传统花鸟画的够图形式,让花枝、花朵平散地错落在宣纸上。几十年的基本功训练,养成了石文君勤于思考的习惯,所以在艺术探索中常常有惊人的突破,对她的风格和创新起了重要的作用。在她的作品中,蕴籍着她对传统艺术的深度修养。

2017年8月30日于天津问津堂灯下


分享 举报

发表评论 评论 (3 个评论)