中国山水画有着博大深远的文化意蕴和内涵!如果想更好的融入和把握山水文化山水精神,要付出诸多笔墨和考验!李成章作为一名深谙山水文化内涵的山水画家。他的作品创作题材清新雅逸,雄奇与秀美共存。其作品境界空灵,千岩万壑,瑰丽而壮美。
纵观李成章先生的山水作品,不难看出画家在对山水文化意境的探寻和表达中有很深的造诣,其笔下的群山巍峨雄健,幽深奇瑰而又气势磅礴。例如在《天清远风出》中整幅作品给观赏者以上可仰望绝壁,下可俯瞰暗河,可谓雄奇而险秀。天地间巍峨耸立的群山取而代之的是大面积的石壁。其笔下的石壁苍茫而厚重,且纹理纵横,迫人眼目,给人以既有退隐山林的意境,同时也寄托一种精神,一种渴望一种灵魂栖息和理想精神家园的美好含义。
李成章先生山水作品的一大特点就是没有浓重艳丽的色彩,这正符合水墨画的色彩单纯变化不宜太大这一特点。在清淡之间墨色变化丰富微妙却依旧层次清晰疏密有致,恰到好处的留白又给人以无限遐想的空间,留白与笔墨之间虚实相生,营造出广袤的意境和宁静澄澈的空灵之感。
同时在技法上画家对水的运用颇有心得,“苍而不润则枯润而不苍则无力”,而李成章的作品在有意无意之间,水墨的渲淡幻化随意赋形。使其墨与色与水之间的互溶互渗从而达到了一种淋漓酣畅,三者在渗化之上又严禁细致精微隽永的艺术效果使其画面丰沛而充满生机的同时营造出一种云烟飘渉,深幽杳然的境界,充分体现了江南山水饱含水蒸汽的浓郁气氛。让观赏者感悟画面中的山石,云雾,飞瀑,溪流,流泉,峡谷,树木以及花草之间若即若离又浑然一体的大自然多种物象之间的微妙关系。
在视觉上青山含黛秋山如染,画家灵动的笔墨尽显天地之间苍翠蓊郁之境界。在构图上饱满丰富的构图方式,以虚实交替的手法将空间向纵深处推进,使其产生意境深远之美。他的作品,尤其强调在丰富中演绎点线面以及色墨的节奏与韵律之美感。所以,每次读李先生的作品都让人感觉到那不是画家对景刻意的临摹而是以心灵与自然山川的对话,以山澄怀,以水抒意。把万壑千岩的大好河山与人文精神完美结合,从而达到大气之美诗意之美的高境界高品位!
而更难得的,是画家把写意的神韵融入到写实的笔法中形成自己独特的绘画风格恬淡高远的画面,我想唯有心高目远才能画出这博大山川的气势磅礴以及在意境上让人感悟山水美学的道禅心性与心境。多年来,他以笔墨之力,倾述与渲染着一种原生态的大真大美。其画面形式大多是苍天大野,巍然万仞的群山,以及清澈的溪流,拙朴的苍松古木,所有的这些都表现出一种天地雄厚的气势气概,让观赏者在欣赏的同时不仅仅是养眼也养了心!
李成章先生的自身休养以及文化素养都透露他的作品里,他的作品趋向大境界大气象。我们也能在其作品迹简意淡之中感悟画家的心性心境的道禅山水内涵和道禅韵味。他的作品超出了一般意义的现实山水,他用自身难得的清气雅气和画家难得的才气构建了属于自己的精神境界的意向山水,这种意向的山水深度和内涵在于来自于画家内心的自在,自然,无为,无嗔等等底蕴的基础之上。从而更好的体现了画家内在的文化价值。从这点而言,有可能是我们很多人一生所追求的或是永远无法达到的。
发表评论 评论 (9 个评论)