文思隽永 笔墨传情
-----读徐国春艺术
中国山水艺术，是中国人情思最为厚重的沉淀。自古至今，不知道有多少的文人雅士讴歌山之壮美、水之秀丽。而兴安山水画家徐国春先生的山水作品多以北方得天独厚的冰雪为载，追求纯真、自然、空灵、生趣、幽寂之境象，更难能可贵的是，他将文心绘于丹青，使其作品具备中国纯真的文人情怀。
徐国春：笔名醉山，装桢设计、写作。从师黑龙江省画院著名画家赵文贤先生，中国民主同盟盟员，中国林业美术家协会会员、黑龙江省美术家协会会员，大兴安岭地区美术家协会副主席，民盟中央美术院黑龙江分院画家，加拿大中华文化研究院画家，其装桢设计/美术作品在全国、省、地多次获奖。画画不仅需要用眼睛看，而且还要用内心去感受自然，听自然的音乐，体验自然的幽静。
子曰，质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。这最初，用在人格修养的评判标准也延伸为绘画的评判标准，以文求质，以质载文，文质相当，才能达到中国画的最高境界，作为集诗书画印等诸多因素为一体的中国画艺术形式，它重视哲学理论和人格精神甚于绘画本身的“质”，可见其“文”的笔墨意境直接反应出画家修养和造诣。
提起徐国春先生的博学，这得益于他在文学方面的造诣。多年来，散文、诗歌、小说等作品多次在报刊杂志发表。就这点而言，他的绘画道路走的是文质互变，以山澄怀。作品中既有北方冰天雪地的壮丽景观，又有文人气息，他把漫天飞雪的莽莽兴安和人文精神结合起来。应该说徐先生是一位传统意义上的本土画家，丰富的传统文化学养潜移默化的融入到他的作品中，他以北方特有的冰天雪地赋予作品独特的面貌，再以冰雪景观去关照万千世界，呈现出一种立足田园之上的精神超越，那淳朴宁静，隽永的精神，在清新宁静中，流溢着浓郁的乡情和诗意美。
大家都知道，冰雪山水，视觉上给人以清冷浮动之感。对于兴安大岭，徐先生有自己的人生感悟，故有自己的风格。所以我们在欣赏他的作品的时候，既有洪荒原始的苍劲，又有冰雪静谧超逸，优美的画面似乎还隐藏着一种淡淡的孤独，这份孤独即是乡愁。原木的板房，黑泥涂抹的墙，东倒西歪的篱笆，院子里高高挂起的大红灯笼，门前亭亭的白桦，房后肃穆的苍松等等这些都笼罩在一片纯净温暖的乡情里。而作品《飞雪润红叶》千岩万壑沐浴在漫天大雪中瑰丽而壮美，原始森林才会特有的木板房，以及远处高耸用墨与花青虚淡而成的大山，给人以父性的庄严和慈祥，而银色的世界里红红的随风飘舞的叶子又给人以近乎母性的温柔，这种威严和神韵，不再是归隐山林的意境，而是寄托一种精神，是灵魂栖息和精神家园。
在这里不用担心，到处都是纯净纯美的艺术给已，也正因为如此，他不会为了艺术而流浪。其作品大多是高寒的地理环境下的画面，但我们看到的却不是荒寒的景象，有的只是宁静 苍劲之美，或许你认为他的作品都是以白色素雅为主，其实则不然，画面中江畔落满积雪的渔舟，漫天飞雪里独步沽酒的逸然，以及成双成对驯鹿的温馨，以及低飞的鸥鹭远去的大雁，婆娑的树影等等，其实都在以不同的方式形态诉说着一种别样情绪。
这种情绪，既是画家对家乡对自然的热爱。同时也折射出“家园”岂是描绘寻常生活过的家园？是来自画家内心深处隐晦、纯净的心灵家园！在艺术的道路上，我们不得不感叹徐先生是睿智的，他选择家乡这块肥美而纯净的土地，确立了自己的价值观、美学观，对于一个画家而言，“根”真的很关键。这个“根”，不是生存环境中的坚守，而是一种美学方向，用自己的视野和感觉用自己独特的艺术视觉绘制原生态环境下静谧的家园。
作为内心浪漫，懂得高傲的画家，在艺术上，他懂得美的取舍，懂得扑捉细微的触发。所以即使作品呈现的是冰雪景观，但让你依然可以嗅到温暖，甜美的气息，这种气息承载着诗意过滤着人性的亮度，其画面中多次出现驯鹿，在这里，它不是一种艺术符号，它让生命在一种旷远苍茫极寒的地理环境中彰显出存在的高贵，那是原始本真的高贵。如果没有一种博大的情怀，一种从内心传递出真性情，是达不到这样的艺术效果的。情感是艺术的表现力，如果想要画出内心的图案，就必须提纯自己的情感境界，情怀意识是自觉地自发的，这种自觉自知，是来源于对兴安的深刻认知，这种认知，造就了今天徐国春的山水艺术。我想，先生对家乡的山水感知是俯瞰的。这样的境界，是君子登高远望而天下小的境界和情怀。
抒情之余，书法更能养心。而一个人的字迹，往往能映射出一个人的品性，胸襟，正所谓字如其人，而写字又不是机械的重复，而是抒发情感的一种方式。古人云，“书画同源”绘画和书法在笔墨的运用上具共同的规律性，所谓画是写的艺术，能写的一手好字才能画好一手好画。“书为画心”，就是这个道理吧！徐国春先生的书法脱胎于二王、米帝、张铎，多年来徐先生博采众长，有着对草书和行书深刻独到的个人见解。其草书作品看似随意不羁，实则匠心独运，纵横取势、虚实相生之间章法奇特，他擅长布局取势。在用笔上，用笔率意大胆，方劲、涩滞的线条与丰富多变的墨法结合一，使作品线条涩拙而不滞气，整体感觉错落参差气韵生动神采飞扬给人以美的艺术效果！
通过以上，我们可以感悟，徐国春先生的作品除了地理环境外，抒情的方式是以一个文心的路子，他的这些作品都在表达着一种内心的细腻诗意，他的绘画语言精致，明亮。虽然，只是截取自然的片段，但是往往蕴含着淡淡的惆怅，而这惆怅又会在不经意间被作品中的宁静自然而淹没。作品中那唯美的情致，乍一看是秋天的景致，相似也相近，雁阵惊寒，微风过处秋天的红叶抑或果香弥漫江岸，所有这些都是诗意的表现。徐国春先生将地理环境转化为艺术，转化为美学符号，而这些符号没有这种诗意的浸染，我想就没有了现在雅韵和气质。最近几年先生又在创作以南方风貌为主的写意山水，其作品追求用笔用墨和用色简约的特点，千岩万壑别有一番风貌，令人侧面。最后祝愿作为文质相兼的徐国春先生，在艺术的天地里一定会有更加不同凡响的收获。
发表评论 评论 (6 个评论)